Blaze è un brano in cui è presente una tensione costante: il piano elettrico suona un riff che si protrae a lungo e sul quale si sovrappongono brevi frasi di sassofono che pare essere un lamento rabbioso intenzionato a divampare sempre più, fino a quando tutto viene improvvisamente interrotto da un ostinato di basso, che verrà riproposto successivamente con piccole variazioni. É un brano in cui non esistono veri e propri soli; si alternano diversi strumenti senza che nessuno emerga mai completamente o per lungo tempo rispetto agli altri; suoni, colori e intenzioni cambiano, si interrompono e sovrappongono, nello spirito di questo progetto.

11 tokens comincia con diversi incastri ritmici tra le linee dei vari strumenti. Questo crea una sensazione di instabilità che sembra crescere costantemente fino a sfociare in una seconda parte più distesa e lirica, anch’essa poco intelligibile in termini metrici. Al tema seguono parti solistiche su un drumming even eights che porta il tutto su un piano più intimo e malinconico. Infine viene riproposto nuovamente il tema, nella tipica forma standard jazz. Questo è infatti certamente, per intenzione e struttura, il brano più “jazz” tra quelli presenti nel disco. Un brano ispirato dalla routine quotidiana di studio e lavoro, intesa come necessità e filosofia di vita. É il brano che da il titolo all’album.

Human animal hybrid è un brano dal forte impatto rock. Senza indugiare, tutto comincia con l’esposizione di una frase che in seguito subirà diverse manipolazioni: verrà infatti allungata, trasposta, spostata, complicata, suonata da strumenti diversi… per poi sparire. Da qui il titolo del brano che rimanda a qualcosa di indefinito, mutevole, non catalogabile. Anche qui le tastiere e il basso lavorano su linee e ostinati che si sovrappongono e frammentano. C’è molta libertà in termini di manipolazione sonora e accompagnamento ritmico. Sul finire del brano il tutto si riconsolida sulla melodia iniziale, riproposta in maniera ancora diversa e “alleggerita” dagli accordi del piano elettrico e da un mood generale più rilassato.

Buzzer è un brano d’ispirazione Dub. Le armonie e la melodia sono semplici e dirette e vi sono diversi pieni e vuoti in termini di massa sonora. Il tema sembra raccontare una giornata trascorsa tra noia e pigrizia senza cura del passare del tempo. Il solo di sax comincia proprio con questo mood, su un giro di pochi accordi ripetuto diverse volte, fino a esplodere in una seconda parte dal sapore quasi “epico” dove vi è maggiore presenza di sintetizzatori e in cui anche il piano elettrico interviene.

Things in between è un altra composizione dove la sovrapposizione di riff tra vari strumenti rappresenta l’elemento portante. Inizialmente, piano elettrico, basso e batteria suonano in trio: in successione, ogni strumento sparisce per poi tornare nuovamente. Interviene il canto del sax a sovrastare questo intreccio che prosegue nelle retrovie. Il solo di sax si muove sopra un ostinato di piano e basso dal sapore “rock-blues”; segue poi un solo di batteria che si muove su un vamp di synth e basso che, accorciandosi sempre più, aumenta la pienezza e l’instabilità ritmica. Il tutto si conclude riproponendo i riff e la frase del sax, l’unica vera “cantabile” di questo tema, accompagnati da un drumming variato rispetto all’esposizione iniziale.

Silver Cage presenta una strofa enigmatica che si muove su scale aumentate con un ritmo che si trascina. La seconda parte sembra invece marcare maggiormente il groove mentre i toni sono sempre misteriosi e scuri. All’inizio dei soli c’è questa idea alla base di muoversi su accordi semplici utilizzando scale non convenzionali, creando una specie di impasto atonale. La seconda parte dei soli, che richiama la seconda parte del tema, si apre invece ad armonie più tonali e ambientazioni e timbriche “spaziali”. Il brano è stato ispirato dalla particolare situazione creatasi durante la prima parte della pandemia di Covid-19 dove, almeno personalmente, la contraddittoria condizione di ”prigionia/riparo” casalingo ha fornito spazi di riflessione e carburante creativo.