SANTAVIOLA & CALASINA
“Teche di Cristallo”
Data d’uscita: 6 febbraio 2026
Etichetta: Elastico Records
(presspage riservata alla stampa – DA NON PUBBLICARE)
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Anticipato dal singolo “Liminale” “Teche di Cristallo” è l’EP di esordio di SANTAVIOLA & CALASINA. Un museo di stati mentali sotto osservazione.
“Teche di Cristallo” è una collezione di personalità che cercano di convivere nello stesso spazio. “Teche di Cristallo” nasce come un museo di menti: ogni traccia è una teca e rappresenta un’esperienza mentale.
Il disco esplora una condizione umana compressa, sospesa tra identità privata, dinamiche sociali e tensioni politiche.
Simboli apparentemente distanti si richiamano lungo il percorso e trovano il loro significato in angoli remoti della mente.
TRACKLIST
01 – Bel Ami
02 – Liminale
03 – Moana
04 – La Strega
05 – Pixel
CREDITS
Produzione: Cesare Manganelli e Alessandro Lenzi
Co-produzione: Raffaele De Filippis
Vocals Rec + Mix&Master: Foster Sound Studio di Fabio del Gaudio e Epidauro Studio di Matteo D’Alessandro
Cover Art: Cosimo Sereni, SANTAVIOLA e CALASINA
TRACK by TRACK (by SANTAVIOLA & CALASINA)
01. Bel Ami
Il brano vive del drammatico Contrasto Emozionale tra l’affetto quasi fraterno (“Amico mio,” “Mon ami”) e la brutalità della minaccia esterna. È un inno alla resistenza del legame emotivo contro il panico dell’oppressione.
Cosa succede all’amore quando, dalla notte al giorno, forze maggiori strappano via, separano persone senza neanche il diritto di un ultimo addio?
“Controvento, ambigui e resistenti al panico”
02. Liminale
Freud, Lovecraft, Fellini e un porto di ritorno. In ‘LIMINALE’ non c’è una logica ma un caos controllato che ti trascina nel subconscio.
Con un sound che omaggia i sintetizzatori analogici e le atmosfere ipnotiche degli anni ’70 SANTAVIOLA e CALASINA decostruiscono il sogno e lo trasformano in musica.
Ogni strofa è un’immagine, un simbolo, un mistero da decifrare. Questo è più di un brano, è una sessione di analisi sonora. Pronti a distendervi sul divano?”
03. Moana
Un omaggio suggestivo a Moana Pozzi, non come icona del porno ma come donna libera, simbolo di audacia e rottura degli schemi.
Moana elevata a una “dea, priva di pregiudizio”, un modello di emancipazione moderna. Una donna padrona delle sue complesse attrazioni e relazioni intense non convenzionali.
Brano pop-elettronico con un cuore malinconico
04. La Strega
Un brano Synth/Pop-Dark Wave che affronta il tema dell’emarginazione attraverso la metafora della caccia alle streghe.
Esplora il conflitto tra l’identità negata e la necessità sociale di conformarsi “Cosa devo fare per farmi piacere?”, l’evolversi di tale necessità nell’accettazione dei propri ruoli e il riscatto delle proprie diversità.
“Se mi volete strega, allora sarò potente e dominerò gli elementi”.
05. Pixel
Il Pixel non è solo un elemento digitale ma diventa la metafora della frammentazione dell’anima dopo una notte di eccessi, una parentesi di vita vissuta in un’altra città che si chiude.
PIXEL racconta il “down” emotivo e fisico di una mattina a Torino. È la fotografia sgranata di una fragilità che cerca libertà tra sostanze e solitudine, dove l’amore si confonde con la chimica e l’identità si deframmenta nel digitale.
BIO
SANTAVIOLA & CALASINA è la sintesi dinamica di resistenza punk, intelligenza emotiva e un pizzico di cultura pop.
La sua natura è un ponte multicolore che attraversa un universo retrò-futuristico di suoni elettrofunk, disco e synth/vaporwave fondendosi con performance live coinvolgenti.
ll loro incontro fortuito ad una festa in Etruria settentrionale è diventato in breve tempo un’irresistibile alchimia sonora culminata con il singolo d’esordio “Umberto”, che li ha lanciati sulla scena live con immediato successo. Il palco è esperienza totalmente immersiva: live set potenti includono visual e video sincronizzati trasmessi su televisori vintage, creando quel tipo di sogno astratto che ricorderai dopo la sveglia.
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